岭东的叙事与抒情：新世纪粤东文学观察

本书收录了《苏轼和北宋前期的文学理论批评》《黄庭坚和北宋后期的文学理论批评》《南宋文学理论批评的新发展》《金元的文学理论批评》《明代复古主义文学思潮的产生与发展》《明代的戏曲理论批评》《王夫之和叶燮的诗歌理论》等文章。

本书以中国近代妇女解放运动着力建构的“新女性”形象为研究对象，结合清末知识精英的相关言论、报刊舆论的多重反馈以及展现“新女性”形象的相关小说文本，通过梳理近代妇女解放运动得以生成的外部原因与内在动力，力图展现知识精英，往往是男性知识精英在“新女性”形象建构上掌握绝对话语权的同时，广大女性群体在国族与性别的多重交织下如何应对、突围、成长的复杂面相。通过梳理、整合、阐释清末文学书写内外“新女性”的建构

朱德润是元代著名画家、文学家，其画作广为流传，文学成就却少为人知。本书对朱德润的文学创作历程、文体特征、文学思想等展开系统考察，认为其文学创作体式多变，博雅典奥，遣志抒情，烛照现实，感古伤今，自成一格，是元代文学的心灵之光，具有较高的艺术价值。

本书整体探讨新诗发展中的“戏剧化”论说及诗艺效应。在考察跨语际影响和耙梳史料的基础上，从类似“小说诗化”等文类融合层面观照新诗发展中几个集中阶段的“戏剧化”诗学话语和诗人文本策略，厘清新月诗派、九叶诗派和20世纪90年代诗歌“戏剧化”的内涵形态、异域影响和诗学机制等方面的纵向关联或异同，并在保留性地提出“戏剧化”非诗歌本体追求的前提下，层析出“戏剧化主体”“冲突性诗思”“戏剧化场景”三种“化戏剧”

本书是著者的一本谢灵运研究专著，分正文和附录两部分。正文的上、下编是著者在顾绍柏《谢灵运集校注》（台湾里仁书局）、李运富《谢灵运集》（岳麓书社）阐释的基础上对谢灵运言行玄学意蕴和历史性再笺释。附录部分包括年谱简编、历代评诠评和几篇著者已发表的关于大谢的研究论文。其中包含着著者多年来对大谢及研究大谢的知见。

本书立足于问题意识，以西方艺术史上的代表性艺术家和经典艺术现象为线索进行章节建构。本书每一章聚焦一个艺术家或一种艺术现象，试图基于古典到当下的西方艺术史实践来探讨图像的叙事建构及其话语隐喻。本书关注三个关键词：图像表征、叙事建构、话语隐喻。“图像表征”是现象层面的考察，也是本书的个案支撑。“叙事建构”是现象的深层学理剖析。“话语隐喻”研究图像叙事背后的社会文化、审美观念和意识形态话语。本书引入艺术

文学人类学在中国的正式提出是在20世纪八十年代以后，不过作为一种学术方法，其实践可以上溯至20世纪前期。本书的研究对象，正是作为“方法”的文学人类学及其在20世纪前期的实践。主要内容分上下两编：上编围绕中国文学人类学的思想渊源、“神话”概念在中国的输入及人类学派神话学的兴起、中国文学人类学的早期实践历程、20世纪前期学界对“三重证据法”的倡导等问题作宏观考察；下编围绕周作人、茅盾、郑振铎、闻一多、

《全宋诗》的重出误收研究，本质上属于文献考证的范围，强调言必有据、多闻阙疑、广罗文献、甄辨真伪。从传统考据学的研究方法入手，大体多为个案研究和散论性质。怎样把这些个案散论结合成一个有机的整体，建构一个合理的框架，纲举目张，条分缕晰，有理有据，结构完备，既融通自然，又具备多向拓展研究的衍生空间，是一个值得深思熟虑的问题。故本书采用综合分析的方法，把关注点放到对重出误收整体特征的观照和分类属性的阐释。

“苏轼的自我认识”是既往研究中较为忽视的考察角度，却可能为深化苏轼研究提供一种不同于纯粹客位评判的新思路。本书通过文本细读，梳理整合苏轼文学书写中关于自我的信息，依循从文本现象、人生实践到思考生成的论述逻辑，从多个侧面呈现了苏轼自我审视下的个体形象与人生状态。首先分析苏轼笔下大量存在的自称、自喻、自嘲、自许等自我表达现象，继而以仕宦体验、社会关系、自然观照作为苏轼人生实践的重要对象，探知他在具体情