鲜见的大写意人物画家——李正伟作品赏读
1．一个潜心修研的丹青志士浮出水面
原本很平静的隐居生活，却被朋友韩殿君的一个重点推荐给打破了，画家李正伟走进了我的视野。研究画家多年了，正在寻找的一个典型性人物终于露出了水面，这就是大写意人物画家。看了李正伟的作品，使人眼前一亮！画中线条洒脱，墨韵生动，墨线互渗，淋漓交融，深得宋代泼墨画家梁楷之法的神韵，恰恰是这一点，正是难能可贵之处。尤其在当下，以简约而生动的笔墨表意传神之作几近失传之时，一个潜心修研的丹青志士浮出水面，实在令人振奋。
在当今中国画坛上，已经形成一股风气，人们为了争上“大展”，必须技法为主题服务，造成的后果是画得越来越细密，没了笔的韵味，墨的神采。千篇一律被功夫磨出来的作品，消解着写意技法的同时，真正的写意精神也正在淡化。造成有品位的写意之作严重稀缺，尤其是大写意人物画家，几乎绝迹。面对这一现状，很多专家学者疾呼，要全面继承中国画的传统，不能让文人画脉的延续出现断层，应该使优秀文化遗产得以良性发展。为此，应该感谢李正伟先生，他以自己的不懈的努力，让丹青之路融入到当代中国美术发展的大势中，诠释着当代艺术家的胸怀与追求。
在人生状态上，李正伟是位隐者，一直徘徊在中国画坛的体制之外，自由自在地做着自己的事情，是位特立独行的人。他学画之初是在军营，有着十余年的军旅生涯，转业到地方当了一名公安刑警的侦察员，因为实在是太酷爱美术了，他干脆停薪留职，当了一位职业画家。从1982年至今，硬是走出了一条属于自己的路。
2．恩师黄胄的教诲和手把手的传授使他受益终生。
在海军部队服役的日子里，李正伟的驻地在某海岛，因工作需要，他负责接待和陪同过黄胄、李宝林、董辰生、刘仁庆、陈玉先等许多来深入生活、进行创作的画家们。其中黄胄、李宝林一住就是几个月，对他言传身教，几乎是手把手教学，使他走正了第一步。李宝林鼓励他要苦练基本功，扎扎实实打好基础；黄胄根据他的特点，对他的发展做出了具体指导，指明了努力方向。
那时黄胄还在部队的军博工作，经常下海岛体验生活，很关心基层美术骨干的成长。黄胄对他说：“学画要因人而异，路子正了，方法对头，就一定能画出来。”黄胄还说：“你的理解能力快，记忆力好，是一种好的艺术感觉。就你的这种条件，如果没有机会走出去画写生，就不一定非要靠多画写生来提高自己，应该多动脑子锻炼记忆力，提高默写能力。”黄胄一边在纸上作默写示范一边告诉他：“画写意人物画很难，画大写意人物画更难，真正的写意要下笔直书，心手相映，才能画好。”对于作品的笔墨关系，黄胄说：“大写意人物画要靠笔墨来表现，笔墨要为了造型而存在，游离在形体之外的笔墨就显得空泛。为此，笔墨一定要和造型紧密联系在一起”。黄胄的话，他始终记在心中，一直运用在实践上，形成了他画大写意人物画的风格。
在部队期间，为了深入学习绘画知识，他总是找机会去学习。二十世纪七十年代中期，他从海岛军营往来于广州之间，成为广州美院一名工农兵大学生，听过关山月、杨之光、任启中、林墉等老师的课，在开阔视野的同时，不断充实自己，打下了扎实的基础。
3．他所追求的是写意的绝对精神和一以贯之的抽象体验
在师承中坚定方向，在传统中汲取营养，使得他艺术人生之路走得扎实稳健。对大写意人物画这一课题的研修，李正伟一直坚持了三十年。
还是走进他的作品来说话吧。
《钓趣》这幅画是他的代表作之一，寥寥数笔，一个洒脱放达的渔翁跃然纸上，画中墨为形生，笔随墨转，通透空灵而又洒脱豪放。
《号脉》是一幅主题画，行医者望闻问切尽在细腻的表情中，纯熟的笔墨和高度概括的线条，也将病人期待的目光和倾心的依赖入木三分地刻画出来。
《高僧议事》同样是一幅传神达意的佳作。在这幅四尺横卷上，有着三位经历不同的僧人，淡然的神态中有着不同的心像和思绪，微妙中变化又都统一在同一议题中。在画境的营造中，人物简练的笔墨关系和景物树与窗的精到的描写，使这虚实相间墨色节律传情又达意。
《达摩出行图》堪称现实版的泼墨仙人，高度概括的线条和虚实相间的墨色颇得神韵，没有多年的积累和长期的修炼难有如此的佳构问世。
他的作品每幅都大有看头，如《老壶煮日月》中的长者，《对话》中的人与鸭，《富户人家》中的玩鸟人，还有《选鹅》《趣》《请教》中不同人物的神态，都给人以兴致盎然的视觉享受。
以上的作品，在画家画奁中不胜枚数。从中看出，他所追求的是写意的绝对精神，是一以贯之的抽象体验，这种看似粗率的表现方式，却能放收有度，笔笔见形，浓淡彰意，使笔下的人物彰显神采。
走进李正伟塑造的人物世界，犹如走进神秘的艺术境地。其布局奇巧诡异，其笔意淋漓磅礴。用笔之法变化多端，逆、顺、侧、中，在峰回路转中点厾渲染，宛如“游龙戏凤”，呈纵横捭阖之势。他的作品，技法纯熟老辣，得心应手到欲树即树，欲石则石，亦物亦人地营造出心之溢荡，神之恍惚之境。直达墨韵传神的要义。
这种画风的形成，并非一日之功，来自他多年的修为，也就是深入传统，掘进开拓和横向学习重塑自我的结果。
4．让中国文人画走进了“地球村民”的感情世界里
李正伟的另一种修为，是走出国门融贯中西文化，美国、加拿大、意大利、西班牙等地，都留下了他的足迹，他还在多伦多等城市办过画展。为此，他的大写意人物多了西方的抽象元素，平面构成的形式，更重要的是为他注入了不断创新的理念，也用综合材料画过风格不同的作品，看似简约的笔墨中，却蕴含着梅花香自苦寒来的文化之旅。
在我看到的画家作品中，不乏表现国外题材的画作，赏读之余颇有感慨。《北欧渔夫》是表现异域风情的作品。却被作者用传统的中国画的典型性的笔墨形式得以充分的诠释，充满着东方叙事的浪漫情境。《伏尔加河秋钓》画中那专心垂钓的人们和为收获喜悦的老妇人形成鲜明的对比，充满着天籁情趣。同样，《西伯利亚冬日》的猎者，也被作者用笔墨拙中见巧的加以提炼概括，而三个猎人与远方林中人，在同一平面构成，却有近中远的视觉效果，使抽象与具象有机统一在一起。《难民路》和《地球村民》是充满着人文关怀的画作，这大大拓宽了华夏古老的艺术形式的表现领域，让承载着中华文明的中国文人画走进了“地球村民”的感情世界里。
李正伟从传承入手，坚持逸笔传情，使古韵发出新声。要说画家军旅生涯中黄胄的点拨使他终生受益的话，那么，这三十多年的倾力开拓，大大地丰富了他的艺术人生。更为感人的是他对中国画写意精神的的传承和为之付出的无悔的岁月。而从他笔下走出来的生动画卷，则向人们诠释着，这多年追求而获得的累累硕果。
丙申九月十七日初稿、十月初三定稿于辽东天健江舍
李人毅
中国作家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师，人民美术网总编