3．临摹不算摄影

临摹是学习的一个过程。名家的名作当然让人憧憬，可是临摹只是临摹，而不是创作。学书法需要临摹，因为它的基本功需要很长时间的练习。但是临摹得再像，王羲之还是王羲之，自己还是自己。

家乡有块著名的石碑，叫《瘗鹤铭》，北宋文学家黄庭坚称之为“大字之祖”，有千年以上的历史（图1-5）。从唐朝起就有人临摹，这千百年中有无数人临摹过，但是只有这块残破的石碑价值连城，其他人写得再像，甚至写得更好，也无人知晓。

图1-5，摘自镇江金山网

摄影的临摹比书法的临摹要糟糕百倍，它从一开始就一文不值，因为相机本身是一个功能强大的复印机，相机已经自动帮摄影者完成了很多基本功的学习，摄影者只要动一下指头就行。这就使得摄影的临摹与复印一样，主要是机器的作为，没有什么意义。我们经常喜欢用“创作”二字来描绘我们的摄影行为，却不知道这两个字的分量。究竟什么叫创作？百度百科上这样定义：“艺术创作是指艺术家运用自己的艺术经验、艺术观念以及审美体验，通过一定的艺术媒介和艺术语言，把特定的艺术内容、艺术形式转化为艺术形象、艺术作品和艺术文本的创造性活动。艺术创作从根本上来说是人类的自由创造活动。”

创作首先是创造性的活动，艺术创作让我们有不同的视角去看世界：我们身边有一去不复返的历史需要用相机去记录，有未探索的自然世界需要我们去发掘，有千姿百态的人生需要我们去捕捉。这些东西我们穷一生精力也只能窥见分毫，为什么我们偏偏要退而求其次，去重复他人的劳动呢？

相机与复印机技术类似，但是功能却是完全不同的。如果找人在最佳时机把自己带到最佳景点，帮忙设置好器材参数，自己只按一下快门；甚至买一张别人的原始文件，再找个高手做好后期，再找人专业水准地打印出来，最后签上自己的名字，这样的摄影已经完全失去它应有的意义了。