答穆小编中国画问

问：中国画之所以区别于其他画种，独立于艺术领域，支撑它如此的核心点是什么？

答：大道理是中国哲学。儒、道、释思想所产生的中国艺术特色——虚空与博大，以天、地、人为一体的观察方法，万变不离其宗的“道”。

问：对比东西方艺术理论的特点，给当代中国画带来哪些提示？

答：回望，西方重科学，重机械化，物质日益丰富，然而却代替不了其精神的空虚，于是他们开始向东方看。而我们那时一直在追求精神上，特别是文人画家修身养性、陶冶性灵、与世无争的道释思想，当遭到外来侵略后，去污始觉国力的衰退，“五四”以后错把失败的原因用一种“左”的形式表现出来，混淆了科学与艺术之分别，把优良的传统文化艺术也加以革命，真是有病乱吃药，直到“文化大革命”后才清醒过来。

问：同在绘画领域，中国画与西洋画在线条运用上，其异同有哪些？特别是在当代，中国画线条运用有何特点？

听涛◎纸本◇2014年

答：东西方尽管人性之初对艺术欲求都一样，但由于地域文化的差异，绘画材料上的不同，亦导致了各自的优势与局限。中国画之所以高尚就在于它的立足点和期望点都是建立在形而上的观念上。祖先创造汉字时就将绘画融入其中，包括中国书法及古体诗都是西方没有的。等产生了毛笔、宣纸、黑墨之后，技法上的难度亦加大了，西方的线只是为了形的准确塑造，而中国画的线是有生命力的，直接与人的心性有关。

问：中国画写生与西洋绘画写生两者表现形式有何异同？答：中国画写生不是目的，是一种生活体验。目识于心，最多是游记式的速写；神遇迹化，是见仁见智，要为山川而代言，最终要表现的是胸中丘壑。这与西方的“模特画法”相反。西方的写生就是目的，我们的写生是为再创造，要写人化的自然，取舍之后，成为理想的东西。我们是主观的、主动的、他们是客观的、被动的。

问：您觉得传统中的哪个点能同您现在的创作形成对比？您继承了什么？又进行了哪些思考？

答：中国画论发展到《石涛画语录》，在理论上已很完备。只是各人理解的问题。我最看中的是中国画自由的平面画法，这在汉画像砖、画像石及壁画上早有体现。我重视民间绘画与文人画相结合，诗书画为一体的方式方法。不管画什么，一定应有自己所感动的，要化为自己独家的绘画语言。

问：近几个世纪以来，西方思想的不断涌入，对中国产生了很大冲击，特别是在美学方面，就您而言西方绘画中有哪些是值得我们借鉴的？而我们的绘画元素中，又有哪些是务必要坚守的？

答：不能不说近现代中国画教学走入了歧途。西方现代绘画在上世纪已觉悟了自身画法的被动，于是从印象派到表现主义，从凡·高到毕加索，转而面向东方绘画来找出路，都在强调绘画个性自由的表达。而我们相反，视自家的经验于不顾，硬套外来枷锁，一时自以为新，实是舍本求末。西画不是不可借鉴，只是借鉴而已，哲人早就提出“我是谁？我从哪里来？我往哪里去？”

问：中国画是意象表达，而西洋画则是对自然的崇拜，造成这两种差异的根源是什么？

答：这话又回到了开始，中外艺术的发展总是三个层次：一是为生活的，经济实用的；二是为娱乐的，自娱娱人的；三是为哲学的，灵魂信仰的。不管是向外寻求还是向内寻求，总是为了一个美好的境界。古今人情应该是一样的，前人的寻求经验给了我们许多借鉴。“十年栽树，百年育人”文化建设不是说想振兴就振兴得起来的。

床前明月◎纸本◇2013年

现在要认知的不光是中西文化的差异问题，还有如何对艺术的真诚。画画从小道理来说，怎样才能画好，完全是自己的事。为什么画？怎样画？画画为什么？首先要坐得住冷板凳，在这浮躁趋利的时代，谁能坐得住呢？看来探索的路还很长。

自书文妙联◎纸本◇2007年

撞罢钟声◎纸本◇2014年

石隙◎纸本◇2015年