客观再现类

巴洛克派：巴洛克流行于17世纪至18世纪。“巴洛克”一词原意为不整齐、扭动、怪诞，推崇运动的扭曲、形体的丰腴与量感，其艺术语言强烈、夸张、生动、浮华，这是巴洛克派绘画的特点，其代表人物为鲁本斯。

洛可可派：“洛可可”原意是指贝壳的形状，其艺术风格为烦琐、精巧、纤细、甜腻，流行于18世纪，其代表画家有华托和弗朗索瓦·布歇等。

古典主义与学院派：古典主义以尊重古希腊、罗马的审美为原则，构图上对称、均衡，气势上庄严、辉煌、崇高向上，技法精湛，刻画深入，这也是学院派奉行的原则。

浪漫主义：浪漫主义起源于法国19世纪初期，其代表作是籍里柯的《梅杜萨之筏》。此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表现了艺术家丰富的想象力，它打破了古典主义构图中的水平与垂直、光线的柔和与均匀，使画面产生了一种激情；这也是浪漫主义绘画的重要元素——注重感情的宣泄与表达。

现实主义：现实主义绘画产生于19世纪中叶，以米勒为首的画家主张用忠实于对象的手法去表现正常的视觉形象，反映生活的本质；其代表作有米勒的《拾穗者》等。

写实主义：写实主义就如它的创始人库尔贝在1885年所讲的：“像我所见到的那样，如实地表现这个时代的风俗、思想和它的面貌；一句话，创造艺术就是我的目的。”

照相写实主义：照相写实主义是把生活以一种照片的形式搬上画面，如克洛斯的《约翰》；绘制作品前先将绘制对象以照片或幻灯片的形式展现，再把其以比真人大十倍的比例精细地放大到布上，更细腻、更逼真地表现出对象的细节，如脸上的每寸肌理和每根汗毛等。

印象主义：印象主义使19世纪的画家走出了自己的画室，去探索自然界中光与色的瞬间变化，打破了传统观念上固有色的概念，如树是蓝绿色、阴影是黑色、它把周围的环境色对固有色的影响进行了客观的绘制。其代表画家有莫奈、修拉、塞尚、雷诺阿等。

超现实主义：超现实主义画派受柏格森的直觉主义及弗洛伊德的潜意识学说的影响，主张表现人的潜意识和梦境。代表画家有西班牙画家达利、米罗。